Carboncito: la fuerza del cómic underground peruano

Carboncito es, desde hace varios años ya, representante de una movida prolífica y creativa: el cómic underground, en la que han aparecido figuras de la historieta nacional como David Galliquio, creador del ácido “Lito el perro”, y Markus, con el furioso “Caraxo man”.

Bajo la dirección de los hermanos Renso y Amadeo Gonzales, y con colaboraciones nacionales y desde el extranjero, Carboncito se ha consolidado como una de las publicaciones independientes más interesantes de nuestro medio, que acaba de publicar su edición número 15.

Tomado de ellectordehistorietas.blogspot.com

Este tipo de publicación, el fanzine, se caracteriza por ser hecha por los propios “fans” o aficionados a algún género artístico. En el caso de Carboncito, su propuesta incluye tanto noveles dibujantes como ilustradores ya consagrados en el medio.

Los estilos de dibujo que el lector halla en Carboncito son variados, por lo que encontramos trazos limpios y sencillos, junto a otros muy elaborados. Los materiales usados también son distintos, pues se han incorporado, además del lápiz tradicional y guerrero, programas de computadora que brindan esa atmósfera fría que enmarca ciertas historias cínicas y decadentes.

Asimismo, los temas también son diversos: fantasías adolescentes, mujeres empoderadas, solitarios perdedores, superhéroes ridículos, monstruos desorientados, habitantes sombríos de ciudades demasiado parecidas a Lima, etc. No obstante, existe un hilo conductor que enlaza las distintas historias: la rudeza en que la realidad se ve retratada o deformada.

No hay piedad alguna en Carboncito: ni el romanticismo del héroe, ni la lección final del rebelde. En este destacable fanzine, se da cita el desencanto más sincero que se recuerde en páginas nacionales. Una apuesta por desenmascarar la realidad que es, para este lector, un vaso de agua fresca, un escape justo y necesario, un refugio.

El cómic underground nacional está en ascenso. Su estética y sus temas lo convierten en el espacio en el que el arte peruano se renueva con mejores bríos. Carboncito es una excelente muestra de este género.

Número a número, con las dificultades y vaivenes que implica una publicación independiente, Carboncito mantiene su espíritu y se va difundiendo cada vez más, participando en festivales internacionales y cultivando el cómic en nuestro país. El futuro, Renso y Amadeo, agradecerá sus esfuerzos.

Para más información sobre el último número, eventos por venir, novedades del cómic underground y otros datos de Carboncito, consulte su blog: http://carboncito.blogspot.com/

También dese una vuelta por el blog de Markus (de “Caraxo man”): http://caraxoman.blogspot.com/ y por el de David Galliquio (de “Lito el perro”): http://davidgalliquio.blogspot.com/

Sobre estos personajes, se vienen más posts.

Lo fantástico posmoderno: “Las piadosas” de Andahazi

En “Las piadosas”, de Federico Andahazi, el humor se encuentra con lo fantástico para configurar una obra  posmoderna. Es la historia de un monstruo de sexo femenino y apariencia indescriptible, condenado a una existencia magra y oscura, que se alimenta literalmente de libros.

Este monstruo vive en los acantilados de las casas de la villa Diodati, cuyos salones transitan personajes históricos y célebres como Lord Byron, Percy y Mary Shelley. En estas circunstancias, entra en contacto con el Dr. William Polidori, secretario de Byron. Sumido en una vida ensombrecida por el genial escritor, Polidori ansía superarlo con un relato fantástico, para lo cual recibirá la insospechada ayuda del monstruo. No obstante, no se trata de un regalo sino de un intercambio, y Polidori deberá pagar su parte del trato…

Federico Andahzi. Foto tomada de http://es.wikipedia.org/wiki/Federico_Andahazi

En un post anterior (http://www.insomniofertil.blogspot.com/2012/10/las-piadosas-de-andahazi-entre-el-humor.html), resalté cómo el humor se enhebraba con lo fantástico en esta obra, para dar lugar a reflexiones metaliterarias. De hecho, el narrador que se nos presenta en las primeras páginas afirma que tenemos en nuestras manos solo el testimonio de su investigación acerca de la concepción de The Vampyre, relato fantástico escrito por el Dr. Polidori:

“Se sabe que no existe cosa más dudosa que la paternidad. Afirmación que, naturalmente, podría hacerse extensiva a los vástagos literarios. Aunque los repetidos incidentes relativos al plagio –acusaciones remotas y recientes, comprobadas o descabelladas- parecieran ser intrínsecos a la literatura y tan antiguos como ella, en el caso de The Vampyre las disputas no se suscitaron justamente por reclamos de propiedad. Al contrario, por alguna extraña razón, nadie quiso reconocer como propia a la maléfica criatura que estaba llamada a abrir caminos” (12).

Es inevitable recordar las reflexiones de Aristóteles en La Poética, acerca de cómo la obra literaria podía compararse con un animal, cuyo cuerpo está creado con la precisión que la naturaleza demanda, para que ningún miembro le sobre ni le falte.  En ese sentido, el narrador de “Las piadosas” compara las obras fantásticas con monstruos, criaturas fuera del molde clásico de belleza y armonía. Estas obras exploran dimensiones de la realidad antes ocultos y en esa senda lo fantástico es herramienta natural.

Pero en el siglo XXI, esta exploración parece trajinada y quienes la intentan lucen como freaks asimilados al consumo, en una villa global que acoge todas las experiencias. Por ello, el “monstruo” de Andahazi se propone como pastiche. Obra posmoderna, “Las piadosas” presenta un relato fantástico en sepia y se convierte en comentario sobre la creación de los textos en un contexto cultural en el que la alusión es central y la apostilla el nudo de la trama.  

El efecto “fantástico” se logra ya no por los personajes extraordinarios o los intercambios inverosímiles entre ellos. De hecho, estos son tratados con un humor que desacraliza toda búsqueda de totalidad o éxtasis presente en los relatos románticos. En cambio, se coloca el objetivo en la propia creación: el monstruo crea monstruos, como la vida de la literatura parece reproducirse de texto en texto.

El ser humano es reducido, en “Las piadosas” a un simple vehículo, recipiente para la reproducción de las obras literarias. La literatura se despoja de la deuda con las personas y queda fuera de toda búsqueda humana. 

Si el romántico se despojaba de convenciones, aun en ese momento buscaba la plenitud. El monstruo posmoderno, en cambio, solo ansía subsistir. En esta obra posmoderna, el ser humano no es el creador, es un borrón de un cuaderno que se copia a sí mismo. Este vacío de lo humano es lo que perturba en esta novela.

Bibliografía

ANDAHAZI, Federico

2004  Las piadosas. Buenos Aires: Booket. 

"Desayuno", apostilla a "Sonata para Kamikazes", de Giancarlo Poma Linares

"Sonata para Kamikazes" es la primera novela de Giancarlo Poma Linares, ganadora del XIII Premio de Novela Corta Julio Ramón Ribeyro, otorgado por el Banco Central de Reserva del Perú. Cuatro amigos deciden celebrar el cumpleaños de uno de ellos con una noche memorable. Barranco los recibe con sus luces anaranjadas y sus sueños rotos. Pero la muerte con su capa dura persigue sus recuerdos, aventuras y destinos.

De un ritmo narrativo atrapante y una insolente mudanza entre referencias cultas y populares, y entre variedades sociolectales, la novela de Poma sorprende y se cuela bajo los dientes del lector, dejándole un sabor agridulce que necesita probar tras cada sección.

Lo que más me interesó de la obra fueron las reflexiones sobre el oficio de hacer literatura y acerca de la constitución de los personajes literarios, comparados con muertos ajenos, cuya existencia construimos con los retazos de su vida, que nos cuentan sus familiares y amigos.

Los dejo con "Desayuno", breve prosa que he escrito con la resaca de "Sonata para kamikazes" y que dedico a Giancarlo.

Tomas el desayuno sin muchas ganas. Como siempre, te atrasas. El bus ya no va a pasar y un taxista toca la bocina. Vas a llamarlo, pero alguien te toma del brazo. Es ella. Sonríe, con un dedo en la boca, como un garfio. Te lleva tras un poste que no cubre nada. ¿Qué haces aquí? ¿Cómo es posible, si estás muerta? Ella solo sonríe y te pide que no le cuentes a la familia, se asustarían. Tomas el taxi, uno o dos alumnos se comportan mal. Regresas a casa, el portero te mira. El jardín se riega. El niño no respira en esa olla, con el fuego ni muy alto ni muy bajo. Gritas algo sin oírlo. Tu novia te tranquiliza y te duermes de nuevo. El perro te despierta. No tienes mucha hambre en las mañanas. A trabajar.

"Hechizo", cuento de José Castro Urioste

Una joven vive un amor entre los pasillos de la universidad y las sucias calles de la ciudad de Lima. Cuadernos, tesis incompletas, enmarcan una relación amorosa que empieza como cualquier otra, con una invitación a salir, una película, dos manos entrelazadas con timidez.

Luego, pequeñas dudas, cotidianas, incesantes, socavan la convivencia. Para resolverlas, la muchacha escucha de su madrina una extraña solución: un mágico café preparado con el sudor del amante ha de atarlo para siempre...

"Hechizo", de José Castro Urioste, nos sorprende con un fuerte cambio en el punto de vista y un veloz giro argumentativo, dibujados diestramente por el narrador. Este emplea un ritmo sumamente intenso, para dejar al lector con el agridulce sabor de la ironía tras un final inesperado.

Podemos leer el cuento en la siguiente dirección: http://www.caratula.net/ediciones/48/narrativa-jcastrou.php

Un narrador muy interesante: Castro Urioste

José Castro Urioste es un interesante narrador peruano. Conózcanlo con dos de sus cuentos en la siguiente dirección: http://www.caratula.net/ediciones/48/narrativa-jcastrou.php

Pronto, comentaré uno de ellos en detalle.